Дюжина самых интересных дизайнерских работ на выставке Design Miami/Basel 2017

С 13 по 18 июня в Базеле в выставочном павильоне Messe Basel Süd, построенном архитекторами Жаком Херцогом и Пьером де Мероном, прошла двенадцатая по счету выставка коллекционного дизайна Design Miami. В этом году в ней приняли участие сорок семь галерей из одиннадцати стран.

1. По случаю 100-летнего юбилея Этторе Соттсасса галерея Friedman Benda представила ретроспективу прославленного мастера — полсотни уникальных работ дизайнера, среди которых алюминиевый светильник из трех конусообразных плафонов с яркими желтой и красной полосами по контуру, разработанный для Arredoluce в 1957 году, стеклянные вазы с подвесами из разноцветного стекла, прикрепленными к основанию с помощью металлической проволоки, созданные в 2005–2006 годах (каждая в количестве девяти экземпляров), а также мебель, относящаяся к разным периодам его творчества. Сравнивая шкаф 1964 года из березового шпона, представляющий собой нагромождение кубических объемов и завершающийся чем-то напоминающим перевернутый вверх ножками журнальный столик, (предмет был выставлен на всеобщее обозрение впервые с 1965 года и ушел к европейскому коллекционеру за шестизначную сумму) и более сложный в плане формообразования и яркости отделки Cabinet no.81 2005 года (выпущен в 6 экземплярах), можно отметить неизменный интерес дизайнера к исследованию многообразия формы и его стремление установить диалог между дизайном и архитектурой.

Дюжина самых интересных дизайнерских работ на выставке Design Miami/Basel 2017

Cabinet no. 81, 2005, галерея Friedman Benda, фото: Erik & Petra Hesmerg
Cabinet, 1964, галлерея Friedman Benda

Дюжина самых интересных дизайнерских работ на выставке Design Miami/Basel 2017

Cabinet no. 81, 2005, галерея Friedman Benda, фото: Erik & Petra Hesmerg

Дюжина самых интересных дизайнерских работ на выставке Design Miami/Basel 2017

Ваза из коллекции, 2006, галлерея Friedman Benda
Светильник, 1957, галерея Friedman Benda, фото: Erik & Petra Hesmerg

Дюжина самых интересных дизайнерских работ на выставке Design Miami/Basel 2017

Коллекция ваз, 2006, галлерея Friedman Benda

Дюжина самых интересных дизайнерских работ на выставке Design Miami/Basel 2017

Вазы из коллекции, 2006, галлерея Friedman Benda

И еще одна работа Этторе Соттсасса — Tower Cabinet (1962–1963), о которой нельзя не упомянуть, была представлена на стенде римской галереи Giustini/Stagetti. На протяжении пятидесяти пяти лет вещь хранилась в семье большого друга Соттсасса инженера Марио Чоу, помогавшего компании Olivetti запускать первые в Италии компьютеры. Именно для него дизайнер создал стеллаж, который галерея получила в распоряжение за неделю до открытия ярмарки. Он был сразу же приобретен неизвестным американским коллекционером за €450 000. Новый владелец пообещал предоставить Tower Cabinet на выставку Этторе Соттсасса, запланированную Метрополитен-музеем в Нью-Йорке на 21 июля — 8 октября.

Дюжина самых интересных дизайнерских работ на выставке Design Miami/Basel 2017

«Tower Cabinet», 1962–1963, галерея Giustini/Stagetti

2. Галерея Carpenters Workshop представила среди прочего хорошо известный по другим ярмаркам торшер Concrete Base 9 Начо Карбонеля. Дебют дизайна на Design Miami в 2009 году запомнился тем, что актер Брэд Питт выкупил все предметы из коллекции Dream Objects. Торшер — это вырастающий из монолитного бетонного основания, разветвляющийся металлический ствол с абажуром, напоминающим крону дерева или облако сахарной ваты. Он сделан из металлической сетки с нанесенным на нее напылением из бумажной муки, смешанной с отвердителем и розовым пигментом. Работа была продана за €185 000.

Дюжина самых интересных дизайнерских работ на выставке Design Miami/Basel 2017

Торшер Concrete Base 9 из серии Forest, дизайнер Начо Карбонель, галерея Carpernters Workshop, фото: James Harris

3. Первый раз за всю историю Design Miami в выставке приняла участие бразильская галерея Mercado Moderno. Она привезла наиболее значительные работы современных бразильских дизайнеров: пять молодых и пять именитых мастеров. И если с работами Жоакима Тенрейро, известного как пионера бразильской модернистской мебели, которую он создавал из традиционных материалов — дерева, прутьев и тростника, мы уже немного знакомы, то остальные пока известны мало. Среди них ширма из гнутой древесины Джорджо Бонагуро, столь же ажурная, сделанная из гнутой древесины скамья Рональда Сассона и кресла отца и сына Жозе Занини Калдаса и Занини де Занини и дизайнерского дуэта Мартина Эйслера и Карло Хаунера.

Дюжина самых интересных дизайнерских работ на выставке Design Miami/Basel 2017 Дюжина самых интересных дизайнерских работ на выставке Design Miami/Basel 2017 Дюжина самых интересных дизайнерских работ на выставке Design Miami/Basel 2017 Дюжина самых интересных дизайнерских работ на выставке Design Miami/Basel 2017

4. Ярмарка Design Miami делится на тематические разделы, среди них Design Curio. На одном из стендов раздела — «Teatro Mollion» — куратор Оскар Хамфрис представил инсталляцию, имитирующую небольшой зрительный зал с тремя рядами ярко-красных театральных кресел. Они были созданы итальянским дизайнером и архитектором Карло Моллино в 1952 году для кинотеатра RAI Auditorium в Турине. С тех пор помещение было отреставрировано и многие детали интерьера утрачены. Во время ярмарки все девять стульев были проданы по цене €10 000 каждый.

Дюжина самых интересных дизайнерских работ на выставке Design Miami/Basel 2017

Инсталляция, имитирующая зрительный зал кинотеатра

Дюжина самых интересных дизайнерских работ на выставке Design Miami/Basel 2017

Кресла из коллекции мебели для кинотеатра RAI Auditorium в Турине, 1952, дизайнер Карло Моллино

5. Галерея R & Company снова приятно порадовала работами дуэта The Haas Brothers. На этот раз они заполнили выставочный модуль разнокалиберными фигурами фантастических существ, сплетенных из бисера руками южноафриканских мастериц. У каждой скульптуры свое имя — например, круглый розовый шар на ножках с голубыми глазами и длинными желтыми ресницами получил имя Jack the Lipper (слегка измененное Jack the Ripper — Джек Потрошитель). Все фигуры были распроданы по цене от $70 000 до $250 000. Кроме того, братья Хаас приняли участие в новом проекте галереи, заказавшей серию ковров группе молодых дизайнеров (среди них Кати Стаут, Хунь-Чун Ли и другие). Эта коллекция украшала стены стенда. Ковры, созданные Николаи и Саймоном Хаас, представляют собой «шкуры» вымерших и ныне здравствующих животных — мамонта, птицы додо, сумчатого волка, а также кошки и зебры, но не в черно-белую, а радужную полоску.

Дюжина самых интересных дизайнерских работ на выставке Design Miami/Basel 2017

Скульптуры из серии Afreaks, дизайн The Haas Brothers, галлерея R & Company

Дюжина самых интересных дизайнерских работ на выставке Design Miami/Basel 2017

Справа на стене — ковры «Fruit Stripe», «Cheetah Hayworth», «Quasidodo» дизайн The Haas Brothers. Слева — ковер «Rain Bird» дизайнер Уэнделл Касл, галлерея R & Company

6. По сложившейся традиции компания Swarovski представляет на ярмарке работы трех дизайнеров, победивших в конкурсе Swarovski Designers of the Future Award. В этом году впервые все три дизайнера показали свои работы в рамках единой инсталляции «Terazzo Pallazzo». Архитектор Хименес Лай из лос-анджелесского бюро Spectacular разработал основу для инсталляции. Она сложена из композитного материала, для которого использовались кристаллы, не прошедшие контроль качества Swarovski. Японская студия Takt Project продемонстрировала первые в истории хрустальные вазы, созданные по технологии 3D-печати. А лондонский дизайнер Марьяна ван Аубел создала кольца-светильники, работающие на солнечных батареях и украшенные опаловыми кристаллами Swarovski. Интересно то, что солнечные батареи снабжены граненой линзой, позволяющей максимально быстро и эффективно их заряжать, кроме того в них встроен цианометр – прибор для измерения голубизны неба. И когда батарея после зарядки устанавливается в специально оборудованный для нее порт, цвет светильников соответствует цвету неба в момент зарядки батареи.

Дюжина самых интересных дизайнерских работ на выставке Design Miami/Basel 2017

Swarovski
Designers of the Future 2017
Design Basel

Дюжина самых интересных дизайнерских работ на выставке Design Miami/Basel 2017

Swarovski
Designers of the Future 2017
Design Basel

Дюжина самых интересных дизайнерских работ на выставке Design Miami/Basel 2017

Swarovski
Designers of the Future 2017
Design Basel

7. Стол «Azo» — дебютная работа дизайнера Франсуа Боше, созданная для галереи Kreo. Предмет сделан из нового материла, состоящего из песка, резины и бетона. Красный стол с монолитной волнообразной ножкой ушел на ярмарке за €42 000. А минималистичную консоль «Bandeau Mural» дизайнера Мартена Ван Северена приобрели за €55 000.

Дюжина самых интересных дизайнерских работ на выставке Design Miami/Basel 2017

Стол «Azo», дизайнер Франсуа Боше, галерея Kreo, фото: Sylvie Chan Lait

Дюжина самых интересных дизайнерских работ на выставке Design Miami/Basel 2017

Консоль «Bandeau Mural», дизайнер Мартен Ван Северен, галерея Kreo

8. Ма Яньсун, архитектор знаменитого бюро MAD, создал для Gallery ALL коллекцию мебели и светильников. Следуя теме, заданной галереей, он придал предметам формы, которые, по его мнению, запомнились бы представителям неземных цивилизаций, случись им побывать на Земле. Так появились стол и консоль, напоминающие перевернутый горный ландшафт, и светильники из полиуретана и бронзы, по цвету и форме похожие на застывшие капли воды.

Дюжина самых интересных дизайнерских работ на выставке Design Miami/Basel 2017

Стол, кресла и светильники из коллекции Martian, дизайнер Ма Яньсун, Gallery ALL

9. Галерея Ornamentum подготовила к ярмарке специальную экспозицию работ дизайнера-ювелира Давида Биландера, в этом году удостоенного премии Swiss Design Awards, чьи умные и провокационные, с необычным «чувством юмора» работы заставляют зрителя подвергнуть сомнению материальную ценность вещей. Представленные на стенде браслеты, кольца и диадемы, на первый взгляд, были вырезаны из картона и скреплены металлическими скрепками. На самом деле все они изготовлены из золота, а смятые бумажные пакеты оказались сделанными из патинированного серебра высшей пробы. Для этого выпуска Design Miami/Basel дизайнер также создал скульптуру, согнутую из проволоки и по форме напоминающую цветок. Сходство с цветком становится еще более очевидным, когда ее заполняют тарелками. Такая композиция вполне могла бы стать украшением любого стола.

Дюжина самых интересных дизайнерских работ на выставке Design Miami/Basel 2017

Дюжина самых интересных дизайнерских работ на выставке Design Miami/Basel 2017

Дюжина самых интересных дизайнерских работ на выставке Design Miami/Basel 2017Дюжина самых интересных дизайнерских работ на выставке Design Miami/Basel 2017 Дюжина самых интересных дизайнерских работ на выставке Design Miami/Basel 2017

10. Сольную выставку дизайнера Жана Руайера представила парижская галерея Jacques Lacoste. Работой, которая привлекла всеобщее внимание, стала необычная вешалка. Ее дизайнер создал в 1966 году для интерьера загородного дома, расположенного в Фонтенуа, Франция, и принадлежащего одному французскому коллекционеру, имя которого галерея обозначила как Monsieur B, где этот предмет и находился до недавнего времени. Вешалка выкована из металла и напоминает дикий плющ, обвивающий дверной проем. Галерея предпочла не оглашать сумму, за которую эта вещь была продана.

Дюжина самых интересных дизайнерских работ на выставке Design Miami/Basel 2017

Стенд галереи Jacques Lacost, персональная выставка дизайнера Жана Руайера

Дюжина самых интересных дизайнерских работ на выставке Design Miami/Basel 2017

Стенд галереи Jacques Lacost, персональная выставка дизайнера Жана Руайера

Дюжина самых интересных дизайнерских работ на выставке Design Miami/Basel 2017

Фрагмент вешалки «Liane», дизайнер Жан Руайер, галерея Gaques Lacoste

11. На стенде галереи Salon 94 Design была представлена серия работ молодого британского дизайнера Макса Лэмба. Все предметы — столы, стулья, кресла и стеллаж — имеют довольно брутальные очертания. Кажется, будто они вырублены из каменной глыбы. На самом деле дизайнер изготовил их из пенополистирола и покрыл трехмиллиметровым слоем металлизированного спрея, содержащего бронзу, медь или алюминий, — все предметы при такой обработке только выглядят увесистыми, а на самом деле остаются очень легкими. Более двенадцати вещей из этой коллекции были проданы во время ярмарки по цене от $25 000 до $65 000.

Дюжина самых интересных дизайнерских работ на выставке Design Miami/Basel 2017Дюжина самых интересных дизайнерских работ на выставке Design Miami/Basel 2017

Дюжина самых интересных дизайнерских работ на выставке Design Miami/Basel 2017

12. В этом году галереи привезли на Design Miami/Basel много работ, созданных архитекторами. Не исключением стала и галерея Philippe Gravier, представившая работу японского архитектора Со Фудзимото. «Forest of Books» — это серия книжных стеллажей, похожих на огромные, до 240 см в высоту, ажурные вазы из тонкого стального профиля. Все они отличаются своими силуэтами, а одна вообще напоминает садовую беседку или мини-библиотеку с круглой скамьей внутри.

Дюжина самых интересных дизайнерских работ на выставке Design Miami/Basel 2017

Стеллажи из коллекции «Forest of Books», дизайнер Со Фудзимото, галерея Philippe Gravier

Дюжина самых интересных дизайнерских работ на выставке Design Miami/Basel 2017

Стеллажи из коллекции «Forest of Books», дизайнер Со Фудзимото, галерея Philippe Gravier

ОСТАВЬТЕ ОТВЕТ